박서보미술관 3층 '큐브' 공간에 설치된 박서보의 대형 백색 묘법 연작. 박서보는 생전 박서보미술관의 건립이 결정된 후 전시될 것을 기대하며 작품을 그렸다. 박서보미술관 제공 흐엉 도딘의 백색 작품 'X.K.N.31'에는 '박서보를 위한 오마주'란 별칭이 붙었다. 박서보미술관 제공 한국 단색화를 대표하는 화가 박서보(1931∼2023)가 별세하기 석 달 전, 한국에서 첫 개인전을 연 베트남계 프랑스 화가 흐엉 도딘(1945∼)이 그를 방문했다. 프랑스어만 할 줄 아는 도딘과 한국어·일본어를 할 줄 아는 박서보의 대화는 영어를 가운데 놓고 두 다리 건너는 통역을 거쳐야 했지만, 작품에 대해 설명할 때는 통역 없이 바로 말이 통했다고 한다. 박서보는 사회관계망서비스(SNS) 인스타그램을 통해 "(도딘의) 구도적이고 반복적인 행위가 어떤 면에서는 한국의 단색화와 맞닿아 있다"면서 "평생 비슷한 작업을 해와서일까, 굳이 말을 하지 않아도 통하는 것일까"라고 남겼다. 한 번의 만남으로도 깊게 통한 두 예술가의 인연이 박서보 사후로 이어진다 모바일 10원야마토게임 . 고인의 유산을 관리하는 박서보재단은 21일 서울 서대문구 연희동에서 박서보미술관의 문을 열면서, 개관전을 박서보 단독 전시가 아닌 도딘과의 2인전으로 구성했다. 베트남 속짱 출신으로 어려서 프랑스로 이주해 50여 년간 작업해온 도딘은 2020년대 들어 서구 미술계의 주목을 받고 있지만 한국에선 아직 생소한 화가다. 2023년 7월 기지재단(현 박서보재단)에서 만난 흐엉 도딘과 박서보. 박서보 인스타그램 연령대도, 성장 환경도, 작품의 재료와 기법도 다르지만, 수행적인 작업을 하며 자연의 빛을 깊이감 있게 연출한다는 면에서 둘은 연결된다는 것이 기획자 설명이다. 박서보의 '묘법'은 한지를 수십 겹 덧댄 화면 위에 끊임없이 선을 그어 표면에 고랑과 이랑을 만드는 방식으로 평면 위에 깊이를 연출했다. 도딘은 직접 고안한 아주 얇은 광물 안료를 화면에 수십 겹 쌓아 올려 색채의 깊이와 미세한 빛의 변화를 구현했다. 야마토5 전시는 도딘이 1990년대 베트남과 프랑스의 자연에서 길어낸 풍경을 박서보가 비슷한 시기에 그린 회색빛 묘법과 연결시켰고, 박서보가 박서보미술관 건축을 고대하며 그린 대형 흰색 한지묘법은 도딘의 대표 연작인 흰색 작품과 나란히 세웠다. 특히 이번 전시에는 도딘이 '박서보를 위한 오마주'라는 별칭을 붙인 작품도 나왔다. 도딘은 "박서보 선생님은 위대한 예술가를 넘어 작품을 통해 인간다움을 전하는 분이셨다"며 "비록 같은 언어를 쓰지는 않았지만 창작은 내면을 향해 나아가는 길이라는 걸 서로 느낄 수 있었다"고 회고했다. 박서보미술관은 앞으로도 박서보 작품을 관리·연구하는 한편 뛰어나지만 생소한 작가를 소개하는 역할을 병행한다는 계획이다. 박서보의 차남인 박승호 박서보재단 이사장은 "미술 교육자이기도 했던 부친의 철학을 이어가자는 뜻에서 '기념관'이 아닌 미술관이 되고자 했다"면서 "그가 돌아갔음에도 그의 뜻을 유지하고 지속하게 하는 공간으로 자리매김하길 바란다"고 말했다. 전시는 2027년 1월 3일까지. 연관기사 • '한국 단색화 거장' 박서보 첫 자서전 전 세계 동시 출간 • 단색화 거장의 예술혼…”암이란 생각 자체도 잊어버렸습니다” tion:absol